Curso Especializado en Diseño y Comunicación Gráfica

Centro:

O.S. Process - Capacitación en Tecnología Gráfica Digital
Método:

Presencial
Lugar:

Bogotá
Tipo:

Cursos
Precio:

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Opiniones:
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O.S. Process - Capacitación en Tecnología Gráfica Digital

Análisis de educaedu

Pablo Nieves

Curso Especializado en Diseño y Comunicación Gráfica

Modalidad de impartición

Programa especializado en Diseño y Comunicación Gráfica se dicta de manera presencial.
Número de horas

Tiene una duración total de 120 horas.
Titulación oficial

Al final del curso se entregara un certificado de asistencia.
Valoración del programa

El Programa especializado en Diseño y Comunicación Gráfica, brinda al estudiante un acercamiento al mercado gráfico actual y sus técnicas de producción. También se enseñará la utilización de los programas utilizados para estos fines, Illustrator,Photoshop e InDesign.
Precio del curso

Consultar precio.
Dirigido a

Diseñadores gráficos, diseñadores web, escritores, editores y, en general, cualquier persona que desee aprender a maqueta y diseñar publicaciones.
Empleabilidad

La persona que tome este curso podra diseñar sus propias publicaciones, y poner los ocnocimeintos en practica en sus trabajos de diseño grafico.

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Comentarios sobre Curso Especializado en Diseño y Comunicación Gráfica - Presencial - Bogotá - Cundinamarca

Objetivos del curso

•Proporcionar elementos técnicos y administrativos para la optimización de la calidad, productividad y seguridad de las empresas de artes gráficas.

• Formar estudiantes capaces de seleccionar los sistemas de impresión óptimos de acuerdo con los requerimientos de un proyecto de diseño, considerando los más actuales y sus avances tecnológicos, acorde a los requerimientos de la comunicación gráfica.
Curso dirigido a

¿A quién está de s t inado?

Cualquier usuario que desee ser capaz de crear contenidos gráficos en base a las disciplinas del diseño y mediante la correcta aplicación de las herramientas que la informática pone a su alcance.

El curso está destinado a diseñadores gráficos, diseñado-resweb, escritores, editores y, en general, cualquier profesional o particular de la informática que desee ser capaz de diseñar y maquetar cualquier publicación.
Titulación

Tí tulo: Certificado de Asistencia
Contenido

Módulo I: Fundamentos de diseño

Gráfico

Duración: 20 Horas

Arquitectura gráfica y composición

• La composición y el equilibrio

• Utilidad y objetivos de la arquitectura gráfica

• Creación de divisiones simples

• La proporción raíz de 2, la norma DIN

• Proporciones armónica y aurea

• Normas de división, reticulación

Teoría del color

• ¿Qué es el color?

• La luz

• El espectro visible

• Tipos de color

• Componentes de la imagen: tono, brillo, y saturación

• Colores complementarios

• Colores cálidos y fríos

• Connotaciones del color

• Equilibrio de color

• El círculo cromático

La importancia de la tipografía

• Utilización de la tipografía

• Estructura de una tipografía

• Fuentes, tipos y familias

• Tratamiento de párrafos y bloques de texto

• Tratamiento libre y manipulación de la tipografía

Disciplinas relacionadas

• Identidad corporativa

• Packaging

• Tipografía

• Señalética

• Publicidad y Marketing

• Diseño Web

• Multimedia y vídeo

Módulo II: La Creatividad y el

Proceso Creativo

Duración: 20 Horas

¿Qué es la creatividad? Conceptos

Generales

• Desarrollo de una actitud creativa, aprender a pensar

Técnicas de creación de ideas

• BrainStorming (Lluvia de Ideas)

• Seis Sombreros Para Pensar

• Asociación Forzada

• Creates

• PercepSight

• MindMapping

• Sinéctica

Técnicas asistidas por Software

Semiótica

Modulo III: Illustrator CS 4

Duración: 20 Horas

1. Introducción a los vectores y el

Espacio de trabajo

• Caja de herramientas, cajas flotantes y paneles

• Navegación del documento

• Creación de formas básicas

• Copiado y combinación de objetos (pathfinder)

• Uso de las herramientas de selección

• Curvas bezier / pluma

• Dibujar diferentes tipos de curvas y puntos de vértice.

• Editar curvas, conversiones de puntos rectos a curvos

2. Color y formas

• Creación y edición de colores

• Ajustar la saturación de un color

• Pintar con degradados, motivos y pinceles

• Crear y guardar degradados

• Crear fusiones de color en objetos

• Copiar atributos de pintura de un objeto a otro

• Escalar con el borde y efectos

3. Trabajando con pinceles

• Dibujar con cada uno de los cuatro tipos de pincel,

Utilizando la herramienta pincel (Paintbrush Tool)

• Cambiar el color del pincel y ajustar sus parámetros antes y

Después de aplicar pinceles a la ilustración

• Crear nuevos pinceles a partir de ilustraciones de Illustrator

• Aplicar pinceles a trazados creados con las herramientas de

Dibujo

4. Transformación y edición de objetos

• Seleccionar objetos individuales, objetos de grupo y partes

de un objeto

• Mover, escalar y girar objetos con diferentes métodos

• Reflejar, inclinar y distorsionar objetos

• Ajustar la perspectiva de un objeto

• Repetir transformaciones rápida y fácilmente

5. Trabajando con texto

• Crear texto en cajas de parágrafo y a lo largo de trazados

• Ajustar atributos de texto y formato incluyendo la fuente, el

interlineado y la alineación de párrafos

• Texto alrededor de una imagen u objeto

• Crear máscaras de texto

• Guardar un archivo en formato PDF

6. Trabajo con capas

• La paleta Layers: crear, reorganizar y bloquear capas y mover

objetos entre capas

• Adicionar guías a una imagen para ayudarnos a crear

selecciones y alinear el diseño

• Crear y editar máscaras de capas

• Crear grupos de clipping

• Pegar capas de objetos de un archivo a otro. Capas multinivel

7. I llustrator y las imágenes de

Photoshop

• Imágenes vectoriales y de mapa de bits

• De Photoshop a Illustrator

• Formatos de importación y exportación

• Vínculos

8. Impresión y producción de

separaciones de color

• Principios básicos del color

• Recomendaciones para una buena impresión

• Cómo dar salida a impresión

Módulo IV : Photoshop CS 4

Duración: 20 Horas

1. Conceptos generales

• Mapa de bits versus imagen vectorial

• Tamaño y resolución Bitmap - Resampling

• Profundidad de color: bits por píxel

• Modalidades de imagen

• Diferencias entre trazado, capa y selección

2. El entorno y espacio de trabajo

• Elementos principales

• Settings y personalización

• Paletas principales, páneles y barra de opciones

• Guías, cuadrículas, reglas, gamut warning y proof colors

• Navegación por el documento

3. Conceptualizacion del CMS y los

espacios de color

• Perfiles estandarizados

• Preferencias de los settings de color

• Conversión entre espacios de color

4. Obtención y creación de imágenes

• Desde cero

• A través de escáner: los módulos TWAIN

• Otras fuentes

5. Las herramientas de dibujo, retoque

y control

• Lápiz y aerógrafo

• Herramientas de pincel

• Tampón, curita, parche y borrador

• Degradado y balde de pintura

• Herramientas de retoque y control

• Herramientas de trazados y formas básicas

• Herramienta de texto

• Herramientas de anotación

• Personalizar las opciones de las herramientas

6. Selecciones y canales

• Crear selecciones. Las herramientas de selección

• Sumar y restar selecciones

• Transformación de selecciones

• Invertir y extender selecciones

• Seleccionar similar

• Calar selecciones

• Guardar selecciones

• Trabajo básico con máscaras

• Convertir trazados en selecciones

7. Ajustes y transformaciones de la

imagen

• Cambio de tamaño y resolución de imagen

• Cambio de tamaño de lienzo

• Escala, rotación y distorsión

• Control de brillo y contraste

• Tono, brillo y saturación

• Niveles, curvas y balance del color

• Reemplazar color - Variaciones

• Manejo de la paleta “Historia”

• Otros ajustes

8. Filtros

• Galería de Filtros

• Filtros de enfoque y desenfoque

• Filtros artísticos, de bosquejo y de trazos de pincel

• Filtros de distorsión

• Filtros de estilización y pixelización

• Filtros de interpretación

• Filtros de ruido y textura

• Otros

9. Opciones de impresión y

almacenamiento del documento

• Opciones de impresión

• Ajustar página

• Imprimir documentos

• Guardar documentos. formatos principales

Módulo V: InDesign CS 4

Duración: 20 Horas

1. Conceptos básicos

• InDesign como aplicación de maquetación

• InDesign como aplicación para preimpresión

2. El entorno de trabajo de InDesign

• Reglas

• Cuadrícula y líneas de base

• Elementos principales

• Paleta de herramientas

• Barra de control

3. Configuración de páginas

• Configuración del documento

• Trabajar con páginas y dobles páginas

• Numeración de páginas

• Ajuste de diseño

• Marcos y columnas

• Uso de las maestras

4. Trabajar con texto

• Marcos de texto

• Estilos de carácter y de párrafo

• Búsqueda y cambio de texto

• Revisión ortográfica

• Trabajo con tablas

• El editor de artículos

5. Herramientas I

• Paleta de capas

• Paleta de navegación

• Paleta de vínculos

• Paleta de caracteres

• Paleta de formato de párrafos

• Paleta de tabulaciones

• Paleta de contorneo de texto

• Paleta de artículo

• Paleta localizador de trazados

• Paleta de páginas

6. Herramientas II

• Paleta de transformaciones

• Paleta de líneas

• Paleta de color y transparencia

• Paleta de degradados

• Paleta de atributos

• Paleta de bibliotecas

• Paleta de muestras

• Paleta de vista previa de salida

7. Técnicas de maquetación I

• Herramientas de selección

• La herramienta de la pluma

• Definir el contenido de un marco

• Pegar texto dentro de imagen

• Pegar imagen dentro de trazado

• Invertir un trazado

• Trayectoria de recortes

• Efectos de vértice

• Desvanecer una imagen

8. Técnicas de maquetación II

• Trazados compuestos

• Conversión de contornos de texto en trazados

• Agrupación y desagrupación

• Alineación de objetos

• Bloqueo de objetos

9. Expor tación

• Exportación en HTML

• Exportación en EPS

• Exportación en archivo de preimprenta

• Exportación en PDF

10. Preparación de impresión

• Sobreimpresión y transparencia

• Separación de color