Objetivos del curso
La danza permite integrarse al otro en una actividadde equipo que favorece la interrelación, la capacidadde escuchar, el respeto y la comunicacióncomo elementos esenciales de un proyecto encomún. A la vez quemantiene la salud física, ayudaal crecimiento integral y psíquico del niño o niña.Uno de sus objetivos es conocerse para reforzarla imagen que se tiene de sí mismo, a partir deparámetros, valores éticos y estéticos, inherentesa su ejercicio.Especialmente en el niño, la danza se convierteen una herramienta que le ayuda a mejorar suproceso de aprendizaje, mediante un trabajolúdico y dinámico que fortalece su espacio, supersonalidad, su educación escolar y promueve lainteracción de actitudes y el reconocimiento y/oafirmación de la autonomía que le permitirá asimilarla importancia del equilibrio humano comobase de todo bienestar personal y colectivo.Los danzantes juegan a la experimentacióndesde el movimiento, el espacio, el tiempo y lamúsica, con el propósito de adquirir elementos yexperiencias para crear, imaginar y soñar…
Contenido
Contenido
Cuerpo, cámara y acción…
Reconocimiento del cuerpo y sus motores. El
cuerpo y su construcción. Formación de conciencia
de la estructura corporal y su funcionamiento.
Despertar y desarrollo corporal. Identificación de
capacidades y debilidades individuales y colectivas.
Cuerpos danzantes
Experimentación con juegos variados. Aprendizaje
del papel de cada parte del cuerpo. Complementación
del trabajo con el ejercicio de lamotricidad
en proyectos manuales y plásticos.
Tu reino secreto
Exploración de sentimientos. Expresión y gestos a
partir de la construcción de personajes que consientan
el desarrollo de la creatividad y la afirmación
de la autoconfianza.
El baile de los que gozan
El cuerpo y el alma en escena. Concientización de
la construcción de ritmos, pautas y personajes.
Desarrollo del trabajo coreográfico. Definición
del trabajo individual y colectivo. Presencia y
esencia escénica.
Laberinto corporal
Proporciona elementos escénicos que sirven para
la recreación de situaciones específicas. Experimentación
de posibilidades sensitivas.
Pinceladas de colores
Actuación en el espacio. Niveles y direcciones
espaciales. Orientación. Espacio del otro. Tú y las
formas. Grafismo. Formas y volúmenes del cuerpo.
Trazado. Noción de formas geométricas.
Exploración en diferentes espacios.
Camino arco iris
El color delmovimiento. Luz /oscuridad. Sombras.
El espacio bailable
Reconocimiento de las diferentes posibilidades de
interacción en el espacio. El viaje del movimiento.
Audición final
Construcción del montaje final como proceso
que se inicia desde el primer día y se desarrolla en
cada sesión con el análisis de aportes.
Ritmos
La práctica se realiza, desde el primer semestre,
teniendo en cuenta la técnica, la expresión y el
desarrollo corporal. El nivel del estudiante
aumenta en cada semestre y eso se ve reflejado
en losmontajes coreográficos puestos en escena.
Se desarrollarán ritmos como folclor, jazz, afro,
ballet o danza contemporánea.
